Айвазовский крупным планом

О проекте

А.В. Тыранов. Портрет И.К. Айвазовского. 1841.

Государственная Третьяковская галерея

«На протяжении ста с лишним лет искусство Айвазовского… пользуется любовью знатоков искусства и вызывает удивление у профессионалов-художников. Много раз возникал вопрос — как же создает он свои произведения? Вокруг его имени еще при жизни слагались легенды; одни пытались объяснить его мастерство известными только ему приемами живописи, другие — необыкновенную яркость колорита его картин и иллюзорность световых эффектов какими-то трюками, вроде лампы, поставленной за холстом, а то просто искали разгадку в необыкновенных красках, которыми пользовался Айвазовский, и в особом способе смешивания их на палитре. Подобные легенды живы и в наши дни» — так писал один из первых исследователей творчества Ивана Константиновича Айвазовского художник Н.С. Барсамов в 1960-е годы. С тех пор интерес — как специалистов, так и любителей искусства — к живописи Айвазовского ни в малой степени не ослаб.

Цель нашего проекта — показать особенно выразительные приемы живописной манеры Айвазовского. Обычно они видны только исследователю с помощью специальной аппаратуры, через окуляр микроскопа или на рентгенограмме. Между тем набор этих мастерски используемых приемов в конечном итоге и определяет столь впечатляющий эффект, который производят на зрителя знаменитые полотна художника. На примере четырех произведений Айвазовского из собрания Государственной Третьяковской галереи мы хотим показать, как результаты скрупулезных научных исследований раскрывают творческую «кухню» художника. Зрители смогут самостоятельно познакомиться с изменениями первоначального замысла полотна, проследить за движением кисти художника, увидеть, какими средствами он добивается удивительно достоверной передачи природных форм.

Демонстрируемые материалы получены в результате многолетнего изучения произведений Айвазовского из собрания Государственной Третьяковской галереи при помощи рентгенографии, съемки в инфракрасном или ультрафиолетовом диапазоне излучения, макрофотосъемки, исследований химического состава красочных пигментов.

Проект подготовлен отделом комплексных исследований Государственной Третьяковской галереи в сотрудничестве с отделом живописи второй половины XIX — начала ХХ века и отделом информационных технологий. В будущем планируется серия презентаций, призванных показать широкому зрителю результаты проводимых в Государственной Третьяковской галерее научных исследований собрания. Их целью является постоянное накопление материала как об эволюции метода или особенностях авторской манеры различных художников, так и — шире — об особенностях художественной практики того или иного периода в русском искусстве.

Над проектом работали

	Бурное море. 1868 Холст, масло. 54,2 × 65 Государственная Третьяковская галерея Инв. 5897 Совершая в 1868 году поездку на Кавказ и вдоль кавказских берегов, Айвазовский находился под сильным впечатлением величественной красоты гор. Он создан цикл видовых пейзажей, которые затем экспонировал в Тифлисе и Санкт-Петербурге с благотворительной целью. Художник исполнил серию картин с изображением Дарьяльского ущелья, неприступного плато Гуниб, цепи Каранайских гор. В их число входит и полотно «Бурное море»
	Венецианская лагуна. Вид на остров Сан-Джорджо-Маджоре. 1844 Дерево, масло. 22,5 × 34,5 Государственная Третьяковская галерея Инв. Ж-1042 Венеция для Айвазовского имела особенное значение. На острове Святого Лазаря располагался монастырь (существующий и ныне) отцов-мхитаристов, в котором жил старший брат художника Габриэл, ученый, магистр богословия, крупный лингвист и историк. Легкая дымка утра передана художником тончайшими цветовыми и тональными соотношениями. Полная глубокого умиротворения недвижная гладь воды является продолжением невесомой чистоты небес. О присутствии человека свидетельствуют лишь монастырь бенедиктинцев на острове Сан-Джорджо Маджоре и корабли, стоящие на якоре, а оставленная на берегу гондола символизирует состояние безмятежного спокойствия пробуждающейся жизни
	Овцы, загоняемые бурею в море. 1855(?) Эскиз Дерево, масло. 13 × 35,3 Государственная Третьяковская галерея Инв. Ж-126 Изображенный эпизод произошел в имении Айвазовского в 1855 году, когда во время бури погибло большое стадо овец. Предположительно, именно это произведение послужило подготовительной работой для одноименной картины, исполненной в 1861 году и находящейся в частном собрании. Небольшой размер картины и живописные приемы сближают это произведение с миниатюрной живописью. С покоряющей воображение виртуозностью легкий бегущий мазок воспроизводит на спинах овец тончайшее руно, а гребни волн вторят рисунку гибнущего в море стада
	Украинский пейзаж с чумаками при луне. 1869 Холст, масло. 60 × 82 Государственная Третьяковская галерея Инв. Ж-1514 С конца 1850-х годов Айвазовский проявляет интерес к изображению украинских видов: они сопровождали его по дороге из Феодосии в Санкт-Петербург, на пути в Одессу или Киев. Художника привлекали бесконечность степных просторов и размеренность крестьянской жизни, неотъемлемыми элементами которой являлись обозы, запряженные быками, малороссийские хаты и мельницы, изображенные в момент рассвета или заката. В этом же произведении Айвазовского привлекает эффект ночного освещения, для передачи которого он использует прием сложного контрастного сочетания холодного света луны и огня домашнего очага

Условия использования материалов сайта